2012海峽兩岸民間藝術節31日于廈門閉幕，為期5天的本屆藝術節上，兩岸專家學者和超過700人的藝術表演團隊，以研討、演出、講座等形式，共同探討“傳統藝術的當代思維”，讓“舊酒”飄“新香”。

　　當下最紅的“騎馬舞”、臺灣時尚的“臺客舞”，被“牛魔王”傾情演出，這是民間藝術節上，臺灣臺中聲五洲掌中劇團演出的布袋戲《那些年我們一起救的女孩》中的場景。傳統的布袋戲，帶上“潮”元素，讓觀眾看得捧腹大笑。

　　“臺灣的傳統藝術表演團隊，面對生存壓力，往往對市場有敏銳的感覺”，在31日舉行的民間藝術節“傳統藝術與當代思維”研討會上，廈門臺灣藝術研究所所長曾學文對中新社記者表示，由于擅長在傳統藝術中引入時尚潮流元素，臺灣傳統藝術表演團隊在拓展傳統藝術觀眾群體上，有獨到的貢獻。

　　曾學文還透露了一個“小秘密”：其實《那些年我們一起救的女孩》是臺中聲五洲掌中劇團為了參加本屆藝術節，抓住大陸正流行的“那些年”熱潮，特意改名的。他說，在新聞發布會上，很多媒體記者聽到這個劇名都會心一笑，成功吸引“眼球”。

　　曾學文表示，在傳統藝術的創新探索中，大陸劇團比較“中規中矩”，但憑借強大的專業演出力量，較為豐富的資源，在精雕細作提高藝術性上有自己的優長，為不少臺灣同行羨慕，兩岸藝術工作者需要取長補短。

　　臺北藝術大學教授石光生接受記者采訪時表示，傳統藝術要從吸引觀眾入手，尤其是吸引年輕觀眾。他說，臺傳統藝術界注重走進學校，普及傳統藝術知識，讓小學生到高中生都能激發起對傳統藝術的熱情。

　　本屆民間藝術節上，臺北木偶劇團在為廈門小學生表演前，也專門拿出時間普及傳統藝術知識，“爸爸是老生，愛打架的小朋友就是武生了”，生動活潑的講解，讓生旦凈末丑等傳統藝術知識，被小朋友們津津有味地接受。

　　曾學文也對記者表示，對劇團“走進學校”，臺文化部門提供補貼，有效激發普及傳統藝術的熱情。而近年廈門也通過推動“鄉土教育”，促進傳統藝術走近孩子。

　　“無論大陸和臺灣，在探索傳統藝術發揚光大上，是‘殊途同歸’”。曾學文說。(記者 陳悅)