舒淇

　　第48屆金馬獎頒獎典禮11月26日在臺灣新竹落下帷幕。港片《桃姐》與臺片《賽德克·巴萊》成為本屆金馬獎最大贏家。《桃姐》獲最佳導演、最佳男主角、最佳女主角三大重獎；《賽德克·巴萊》則斬獲最佳劇情片、最佳男配角等6項大獎。此前呼聲較高的陸片《讓子彈飛》僅獲最佳改編劇本獎和最佳攝影獎，《鋼的琴》顆粒無收，看起來落于下風。不過，仔細觀察本屆金馬獎提名影片，卻可發現兩岸電影界的合作令人驚喜，一些獎項實難分清影片在兩岸間的歸屬。

　　獲最佳原創劇本獎的《到阜陽六百里》，幾位編劇中有來自臺灣的楊南倩、鄧勇星，有來自大陸的秦海璐。他們共同詮釋了一段客居上海的阜陽人回家的故事。金馬獎組委會介紹，這是“以臺灣電影人身份創作的大陸電影”。獲最佳紀錄片獎的《金城小子》，是臺灣導演姚宏易拍攝大陸畫家劉小東的故事。還有一部獲得提名卻沒有被廣為關注的《轉山》，導演杜家毅是地道的上海人，而編劇張家魯、程孝澤都是臺灣人。

　　近年，因為臺灣電影不景氣，很多電影人另辟蹊徑，到大陸開拓新天地。還有一些是兩岸資金的合作，比如大陸投資、臺灣制作班底打造的《星空》等影片。不過，投資畢竟還是制作之外的合作，哪怕是演員參與演出，都還只是通過表演詮釋導演思想。編與導的跨兩岸合作，則是實實在在的觀念碰撞、思想交流。

　　實際上，限于兩岸經濟社會不同的發展狀態，彼此了解、理解存在差異再正常不過。這也正是本屆金馬獎，在大陸叫好又叫座的《讓子彈飛》戰績不佳，受到很多好評的《鋼的琴》毫無斬獲的重要原因——如何讓臺灣人理解一個東北下崗工人的傷痛與掙扎？不想，《到阜陽六百里》、《金城小子》等雖是低成本文藝片、紀錄片，卻無意間因為觸碰兩岸民眾最深層的情感而融通。

　　《到阜陽六百里》被譽為連上海人可能都拍不出的地道大陸故事。導演兼編劇的鄧勇星坦承，要感謝秦海璐加入。秦海璐本來是受邀參與演出，她和導演一席談，使導演改變了想法，又重寫劇本，最后形成了這部距離600里卻不能常回家的故事。鄧勇星說，“我們在上海工作多年，往返兩岸也是回家的心情。”編劇10年的楊南倩也表示，臺灣人常在上海與臺灣飛來飛去，大陸人對過年回家春運的看重讓她心有所感，所以寫這個劇本，賦予大陸很多人回家不一樣的意義。大陸演員唐群以《到阜陽六百里》獲金馬獎最佳女配角。68歲的她表示，在和臺灣電影人合作時，完全沒有溝通障礙。“臺灣已經沉淀下來，上海還有一點浮躁”，拍這場戲，她覺得自己從導演那里學到了很多東西。

　　拍攝《金城小子》時，姚宏易在劉小東的家鄉遼寧金城，呆了快半年時間。從溫暖的臺灣來到寒冷的東北，姚宏易用自己的視角詮釋了這段離家30年后的回鄉故事。推介說，“面對物事人非，一個藝術家怎樣將地老天荒定格？”著名導演侯孝賢卻表示，這部紀錄片最打動他的是結尾處，劉小東與年邁父母同桌吃飯的情景。這部紀錄片聚焦的是畫家對生命的理解、對故鄉與玩伴的復雜情感。劉小東說，拍攝的4個多月里，他們把臺灣人的美帶到東北，而東北則把人和人的熱度還給他們。四個月，生活緊張而充滿藝術激情，他非常珍惜每一分鐘的發現與驚喜。

　　當然，華人電影人的盛會也少不了彼此的惺惺相惜。本屆金馬獎最佳男主角獲得者劉德華以“我自己付錢拿影帝”的開場白，讓全場笑翻，卻也道出了電影人景氣低迷時的苦衷。劉德華自己投資拍《桃姐》；臺灣導演魏德圣被稱為瘋了，在市場這么不景氣的情況，卻投入7億新臺幣拍《賽德克·巴萊》；而與之相似的是年輕導演張猛拍《鋼的琴》，艱難時只剩下47塊人民幣，男女主角全部在沒有片酬的情況下友情出演……電影人對于理想的執著，同樣是相通的。

　　“十幾年前臺灣電影最低迷的時候是怎么撐過去的，現在是香港電影最低迷的時候，我們也希望我們這些人可以撐過去，達到和你們一樣的目標！”劉德華這段感性發言恐怕比他超過90度的大鞠躬更能擊中電影人的心。用心合作，共度難關，應該是這屆金馬獎不絕如縷的娓娓余音。(孫立極 王連偉)

[責任編輯：楊笑]